Dés les débuts, mon travail s’est construit autour du besoin de donner corps à l’être disparu. Une urgence de combler cette disparition, en créant une image liée à mon imaginaire et aux sensations lors de la perte: l’image d’une absence, d’un vide.
Ce livre émerge de ma relation avec l’invisible. Invitée par Renato Baccarat à illustrer mes histoires de fantômes, j’ai rencontré les Puissances créatrices du fictionnel. Elles se sont nichées dans ma perception du monde. De cet ailleurs, j’ai cherché le souffle qui nous inspire.
Depuis 2019, j’ai entamé des grands formats (240 cm X 240 cm) qui suggèrent des sols. Ces oeuvres sont une poursuite logique de ma fascination pour ce qui se produit à l’intérieur.
Ces deux séries de peintures sont à voir comme un ensemble nommé « L’ici est d’ailleurs ». L’ici se réfère au lieu de la présence incarnée par les portraits aux yeux fermés, « dormeurs éveillés, rêveurs lucides* ». L’ailleurs se retrouve évoqué dans mes « Hublots », série de fenêtres renvoyant à un monde à la fois macro et microscopique dans lequel nous pourrions comprendre notre propre mystère. L’ici est d’ailleurs parce que « Ex-ister c’est littéralement se tenir hors » (François Jullien – Dé-coïncidence).
Le rapport au corps a aussi poussé mes expérimentations dans le domaine de la danse contemporaine que j’ai pratiqué en parallèle de mon travail de peinture. J’ai souhaité des collaborations, convaincue des ponts et du dialogue qui peuvent s’établir entre la danse et les arts plastiques.
